Как и обещала недавно, публикую мастер-класс по написанию морского пейзажа акварелью.
Я неслучайно выбрала именно такую тему — недавно у меня был небольшой отпуск на Черном море, и я вдоволь насмотрелась на прекрасные закаты солнца, уходящего в воду:)
В этом мастер-классе я поделюсь своими приемами, которые использую при создании картин, а также способом работы с маскирующей жидкостью. Работа будет вестись в технике «по-мокрому».
Нам потребуется:
1. Плотная акварельная бумага, 50-100% хлопок. Я использую полностью хлопковую бумагу, т.к. ее состав позволяет почти полностью избежать неравномерного распределения краски. Берите любой удобный формат:) Я взяла 20х30см.
2. Акварельные краски (основные цвета, которые понадобятся: кобальт синий, ультрамарин, лазурная, темно-фиолетовый, лавандовый, лимонный, оранжевый (пироль), умбра).
3. Кисти: синтетика плоская (номер 4-5), синтетика номер 2-3, широкий флейц, кисть волк или коза круглая, номер 12-15, кисть-линер.
4. Карандаш простой.
5. Ластик и клячка
6. Маскирующая жидкость.
7. Планшет из оргстекла (если его нет, то можно взять любую жесткую поверхность и обернуть пищевой пленкой).
8. Банка для воды, салфетки.
9. Палитра пластиковая или бумажная.
Публикую референс, которым пользовалась при создании этой работы.
Итак, начнем:)
Карандашом намечаем линии горизонта и берега.
Это все, что мы обозначим карандашом) Все облака мы сделаем кистью по-мокрому.
Далее нам необходимо закрыть круг солнышка маскирующей жидкостью, так как это самое светлое место в картине.
Перед нанесение готовим кисть (синтетика номер 2 или 3) — наносим немного мыльной пены, чтобы она не испортилась от маскирующей жидкости. Макаем кисть в жидкость и аккуратно рисуем небольшой кружок над линией горизонта примерно посередине.
Ждем 7-10 минут, пока жидкость высохнет.
Намешаем на палитре цветовую смесь для неба — я использовала смесь синего кобальта, голубой (лазурная) и немного розового.
Переворачиваем лист изнанкой вверх и широким флейцем обильно смачиваем всю поверхность водой.
После смачивания переворачиваем лист снова лицом вверх и кладем его на планшет (или поверхность, обернутую пленкой), и также смачиваем лицевую сторону листа.
После смачивания лист плотно прилегает к планшету. Смоченный с двух сторон лист позволяет краске ложится мягко, без четких контуров и жестких границ. Если при смачивании образовались лужицы — разгоняем их кистью или промакиваем салфеткой.
Основную работу ведем плотной круглой кистью (коза или волк) 12-15 номер.
Подготовленной цветовой смесью для неба начинаем работу:полусухой кистью набираем с палитры смесь и мазками от края листа к середине наносим цвет, добавляя оттенки розоватого, голубого. Важно, чтобы кисть у нас НЕ была переполнена водой, иначе цвета на увлажненной бумаге поплывут.
По мере продвижения к середине листа оставляем небольшие просветы белого листа, они нам потом пригодятся)
Итак, голубая часть неба готова. Приступаем к облакам) Делаем на палитре более темную смесь, она должна быть более плотной, чем для голубой части неба, то есть содержать меньше воды. Также полусухой кистью начинаем писать облака. Мы не пытаемся рисовать их один-в-один, а просто повторяем их объем, направление. Смотрим на референс, двигаемся ближе к солнцу.
Ближе к линии горизонта облака более плотные — добавим в смесь немного лавандового.
И слева над линией моря обозначим небо:
Вокруг солнца — яркое оранжевое зарево, для него возьмем оранжевый (лучше пироль) и покрываем им пространство вокруг солнца, плавно смешивая с облаками. После этого, макнув кисть в чистый лимонный, обводим сам круг солнца — создаем свечение. Так как лист у нас влажный, затеков и четких границ у нас быть не должно:)
Небо справа сделаем чуть светлее, а облака над солнцем немного утемним более густым цветом:
В процессе работы старайтесь следить, чтобы на кисти было совсем мало воды, чтобы цвета не плыли. Излишки воды с кисти можно убирать салфеткой или тряпочкой. Если хотите утемнить какое-то место, то цветовая смесь должна быть гуще первоначальной.
Помоем кисть и уберем с нее воду салфеткой для того, чтобы выбрать светлые моменты на небе — полусухой чистой кистью «вытираем» цвет в некоторых местах, для каждого нового места кисть промываем и вытираем.
Таким образом можно добавить просветы между облаков.
Далее берем плоскую кисть, также полусухой делаем лучик от солнца:
Небо почти готово, переходим к морю:) Намешаем плотную смесь, на пару тонов темнее, чем облака и покроем полоску моря, подмешивая оттенки розоватого — закат отражается в воде.
Для песка намешаем смесь из умбры, добавив немного синего кобальта и чуть розового.
На этом этапе можно немного подсушить работу феном или просто подождать, когда краска немного уляжется в лист для того, чтобы сделать второй лучик от солнца. Также чистой полусухой плоской кистью ведем полосу от солнца к берегу, как бы вытирая краску:
Если лист еще слишком влажный, «вытереть» лучик можно 2-3 раза, но обязательно чистой полусухой кистью.
Далее кистью-линером добавим деталей на берегу более плотной смесью умбры и синего:
Плоской кисть вытрем детали вдоль берега:
Чтобы сделать набрызги, закроем часть рисунка с морем и небом листом бумаги:
Перед тем, как снять маскирующую жидкость с солнышка, необходимо просушить работу естественным способом или феном. Жидкость убираем ластиком. Немного смягчаем края солнца полусухой кистью — чуть-чуть растираем цвет на контуре солнца:
И теперь немного тонируем лучики розовато-оранжевым:
По желанию, можно еще добавить чуть деталей на берег:)
Работа готова:) Остается поставить подпись и оформить в раму:)
Надеюсь, вам понравился мастер-класс по написанию морского пейзажа с закатом солнца, а также будут полезны приемы, о которых рассказала. Если возникнут вопросы, пожалуйста, спрашивайте, постараюсь на все ответить!:)
Удачи и творческого настроения!
*Если вам понравился мастер-класс, буду рада вашим комментариям и поддержке:)