Лето — время прогулок на свежем воздухе и, конечно же, лучшая пора для пленэра!
Я подготовила для вас поэтапный мастер-класс по рисованию дерева, с помощью которого можно последовательно и верно сделать натурную зарисовку.
Я рисую акварелью, но изложенный принцип одинаков при рисовании любым материалом.
Что ж, начнем!
Этап 1. Композиция. Определяем местоположение дерева в композиции. Сверху отступ меньше, снизу немного больше.
Этап 2. Карандашом определяем пропорции основных деталей: середину, отношение высоты видимой части ствола и кроны. Уточняем наклон ствола по отношению к вертикали.
Этап 3. Определяю контур дерева. Измеряю отношение ширины дерева (можно ориентироваться на самую широкую часть) к его высоте. Делаю пометки о расположении крупных веток относительно друг друга.
Этап 4. Уточняю рисунок, пропорции и расположение веток с крупными пучками листьев.
Этап 5. Независимо от материала рисования: дерево не имеет белого цвета где-либо. Делаю подкладку тона.
Этап 6. Разбираю светотень. Свет у меня слева. Дерево – объемная форма, шарообразная, вне зависимости от густоты листьев. На ветки и листья справа света не будет, так же ярко, как слева.
Этап 7. Усиливаю это состояние, учитывая, что максимальный контраст мне необходимо набрать на первом плане (красная обводка). Несмотря на то, что в реальности выступающие ветки теряются в окружении листвы, силуэт контрастнее на фоне неба/окружающей среды. В рисунке это копировать не надо!
Шаг 8. Усиливаю контраст на переднем плане, здесь же мазки/штрихи стараюсь сделать более интересными и передающими фактуру листвы. Использую более яркие и насыщенные цвета. Применяю законы тепло-холодности, наполняя цветом световые и теневые зоны.
Этап 9. Используя карандаш, легко и тонко дорисовала множество мелких веточек. Не стоит всматриваться в каждую деталь, достаточно примерно повторить места и направления веток. Добавляю подпись, пленэр закончен.
Буду рада видеть ваши зарисовки по этому мастер-классу в комментариях.
Спасибо за внимание!