Акварельный рисунок для поклонников аниме и StarCraft.

Мастер-класс

Введение

Даже если вас не интересуют игры, попробуйте принять участие и, быть может, обнаружите что-то ценное.

Начнем с материалов:

Для изготовления открыток я применяю готовую бумагу фирмы «Белые ночи» с плотностью 300 г/м2. Для данной техники подходит всякая акварельная бумага плотностью не менее 160 г/м2. Обычно такие данные указываются на ярлыке к блокноту.
У меня два вида акварельных красок: «Сонет» — 16 цветов и ErichKrause (неоновые, пастельные, перламутровые). Второй набор не обязателен. Из него использовала только неоновую желтую для фона. (ее можно заменить «ганзой лимонной» из того же Сонета) и золотую с блестками Можно либо оставить данный наборе с блестящей акварелью. .
Белая гуашь, подойдет любая.
Линеры MICRON, размеры 03 и 01, отлично переносят акварель и не размазываются.
Для работы с акварелью применяю кисти: синтетические номер 2 и 4, беличью номер 4 для градиентного фона. Маленькие детали обрабатываю гуашью синтетикой номер 1.
Для крепления открытки к подложке нужен строительный скотч с небольшим уровнем липкости, чтобы не повредить бумагу.
Маскировочная жидкость для акварели – полезный инструмент, хоть и недешёвый. В некоторых случаях можно обойтись без неё, но она сильно упрощает работу с фоном.

На этом с материалами все, давайте творить!

Процесс отрисовки открытки

Начинаем с наброска

Вообще сначала рисую легкий эскиз цветными карандашами, а потом уже прорабатываю его черным, добавляя детали.

И сразу провожу контур будущей картины, примерно пять миллиметров от края.

Вот ради чего я рисовала ограничительный контур, по этим меткам сейчас прикрепиваю открытку скотчем к основе.

Для того, чтобы открытка не деформировалась из-за влаги и акварель не растекалась на другую сторону. В противном случае может пострадать фон, а это тоже важно.

Отрисовка лайна

Линейкой с толщиной 01 наношу фон, детально его не обрабатывая. Позже дополню акварелью.

Персонаж сначала прорисовывается линером 01, затем стирается карандашный набросок и дорабатывается линером повторно, для усиления и уточнения линий. После этого можно использовать линер 03 для обводки крупных деталей. Силуэт персонажа также можно обвести немного толще, чтобы отделиться от фона.

Заливка маскировкой и проработка фона

Я, как говорила в материалах, маскировка для акварели — очень полезная вещь. Она покрывает защитным слоем необходимую часть картинки, то есть саму Керриган, и не дает акварели ее закрасить. Так мы спокойно можем рисовать фон, не боясь выходить за контур.

Теперь герой голубой — это нормально, это цвет Маскировки, и со временем исчезнет.

Когда маскировка подсохнет, можно взять мягкую кисть (у меня — Белка 4) и начать работать над фоном.

Маскировка позволяет провести мокрой кистью по листу и создать мягкий градиент. Верхняя часть выполнена светлыми желтым и салатовым оттенками, нижняя — фиолетовым. Добавляя краску постепенно, можно вовремя прекратить процесс. Чрезмерное количество краски может привести к слишком темному оттенку или пятнам на поверхности акварели.

Во время нанесения маскировки я оставила незакрашенной заднюю часть волос персонажа, желая, чтобы перенесли оттенок фона и получился эффект воздушности.

После высыхания градиента на фоне уточняю детали, беря кисть синтетика 4. Добавляю желтого и фиолетового на горы, а также тень и дымок под ноги Керриган. Тени на горах делала уже синтетикой 2.

Я сразу добавила краску с блестками на фон, но на фотографии это плохо заметно. Покажу позже, ближе к окончанию работы.

Разработка героя и доводка сеттинга.

После завершения работ над фоном я снимаю маску с персонажа и накладываю тонкий слой цвета (и здесь использую синтетику 2). Для того чтобы не сделать слишком темным цвет и иметь возможность исправить оттенок, если что-то не понравится.

Постепенно уточняю детали, привнося полутона.

В некоторых местах можно добавить легкий градиент, например, румянец на щечках. Для этого влажной кистью пройдитесь по нужному месту, затем на кончик кисти возьмите немного краски и постучите в центр этого места. Если пятно не расходится по влажной поверхности, добавьте еще воды и повозите кисточкой, чтобы помочь краске лечь в нужном направлении.

Разрабатывая персонажа, я также обращаю внимание на фон. Сейчас у меня почти полная картина, и я думаю, что фон будет красивее с добавлением бликов. Для этого мне понадобится белая гуашь.

Чтобы она не казалась слишком белой и не выбивалась из общего фона персонажа, я соединяю ее с небольшим количеством желтой/фиолетовой акварели, для каждой зоны по отдельности. Кисточкой синтетика 1 прохожу по краю гор и дымки. Смешивание акварели с гуашью может потребовать наложения бликов в несколько слоев.

Продолжаю совершенствовать персонажа, дорабатываю тени и глаза. Осталось придать ему блеск.

На изображении наконец заметна сияющая акварель. Художница добавила ещё немного краски на волосы персонажа, губы и прошлась по всему телу. Остановиться сложно.

Финал

Я создаю блики двумя способами: основными белой гуашью и рефлексами по краям.

Для достижения эффекта рефлекса я добавляю в жёлтую краску немного гуаши. Благодаря этому персонаж лучше вписывается в фон и не выглядит вырванным из контекста.