Введение
Если игры вас не интересуют, всё равно попробуйте — вдруг узнаете что-то новое.
Начнем с материалов:
- Для создания открыток я применяю специальную бумагу торговой марки «Белые ночи», ее вес составляет 300 грамм на квадратный метр. Для этой техники можно использовать любую акварельную бумагу с плотностью не ниже 160 г/м2. Характеристики обычно указываются на бирке при блокеNotes.
- У меня два вида акварели: «Сонет» — шестнадцать цветов и ErichKrause (неоновые, пастельные, перламутровые). Второго набора краски не обязательно иметь. Из вторых красок взяла только неоновую желтую для фона. (ее можно заменить «ганзой лимонной» из того же Сонета) и золотую с блестками (можно либо пропустить этот момент, либо взять любой другой набор с блестящей акварелью) .
- Белая гуашь, подойдет любая.
- Для работы я применяю линеры MICRON толщиной 03 и 01 мм. Эти инструменты отлично сочетаются с акварельными красками и не теряют четкость при их использовании.
- В моем арсенале кистей для акварели присутствуют синтетические модели номеров два и четыре, а также белка номер четыре – она идеальна для создания плавных переходов на фоне. Для детализации с использованием гуаши я предпочитаю синтетическую кисть под номером один.
- Для крепления открытки к подложке используйте строительный скотч с небольшим уровнем липкости, чтобы избежать повреждения бумаги.
- Маскировочная жидкость для акварели – весьма полезный инструмент, пусть и недешевый. В некоторых ситуациях ее можно заменить чем-то другим, но она существенно упрощает работу с фоном.
На этом с материалами все, давайте творить!
Процесс отрисовки открытки
Начинаем с наброска
Первым шагом служит набросок цветными карандашами, а после проводится прорисовка деталями чёрным цветом.
Сразу очерчиваю границы будущей композиции размером примерно 5 мм.
Именно ради этих отметок я и наносила рамку – теперь к ним приклеиваю открытку строительным скотчем на основу.
Чтобы открытка не деформировалась от влаги и акварель не растекалась на другую сторону. В противном случае она повредит основу, которая также важна.
Отрисовка лайна
Я наношу фон линейкой толщиной 01, достаточно поверхностно, а затем буду работать с ним акварелью.
Сначала я прохожу по персонажу линером 01, потом стираю карандаш и повторно прохожу линером для большей чёткости линий. Можно подключить линер 03 для обводки крупных деталей. Силуэт можно обвести чуть толще, чтобы выделить его от фона.
Заливка маскировкой и проработка фона
Как я уже упоминала в предыдущих инструкциях, маскирующий карандаш – это очень полезный инструмент при работе с акварелью. Он создает защитный слой на необходимой области изображения, в данном случае, на Керриган, предотвращая ее заливку краской. Это позволяет свободно закрашивать фон, не опасаясь выходить за границы контура.
Изменение цвета персонажа на голубой — не проблема, ведь это оттенок Маскировки, который со временем исчезнет.
Когда малярка подсохнет, можно взять мягкую кисть (у меня — Белка 4) и начать работать с фоном.
Использование этого предварительного слоя позволяет пройти влажной кистью по всей поверхности бумаги, создавая плавный переход цвета. Для достижения желаемого эффекта я использовала светлые желтые и светло-зеленые тона в верхней части листа, а также фиолетовый цвет в нижней. Рекомендуется добавлять краску небольшими порциями, чтобы иметь возможность корректировать интенсивность оттенка; избыточное количество краски может привести к слишком темному результату или неравномерному нанесению акварели.
При создании маскировки я намеренно не затронула заднюю часть волос персонажа, чтобы они впитали желтый цвет фона и создали иллюзию воздушной перспективы.
Когда высох градиент на фоне, уточняю детали кистью синтетика 4. Добавляю желтого и фиолетового на горы, а также тень и дымок под ноги Керриган. Тени на горах делала уже синтетикой 2.
На фоне появилась краска с блестками, но на фотографии это слабо заметно. Поделюсь результатом поближе к завершению работы.
Развитие персонажа и доводка сеттинга до совершенства.
По окончании масштабных работ по фону снимаю маскировку с персонажа и накладываю тонкий слой цвета (и здесь применяю синтетику 2). Для того чтобы не затмить и иметь возможность исправить оттенок, если вдруг что-то не понравится.
Постепенно уточняю детали, внося затемнения.
В определенных зонах рисунка уместен легкий цветопереход, к примеру, румянец на щеках. Для этого смочите кисть, затем возьмите немного пигмента на кончик и аккуратно приложите его в нужную точку. Если краска не растекается достаточно быстро по влажной основе, добавьте еще воды и мягкими движениями распределите ее.
По мере детализации портрета я также уделяю внимание заднему плану. Теперь у меня формируется общее представление о работе, и становится понятно, что фону можно добавить световые акценты для большей выразительности. В этом случае пригодится белая гуашь.
Чтобы она не была слишком белой и не выбивалась из общей картины, я соединяю ее с немного желтой/фиолетовой акварелью, для каждого места по отдельности. Кисточкой синтетика 1 прохожу по краю гор и дымки. Из-за смешивания акварели с гуашью возможно понадобится наложить блики в несколько слоёв.
Продолжаю улучшать персонажа, дорабатываю тени и глаза. Нужно ещё добавить блики.
А на изображении ниже, в конце концов, заметен переливающийся слой краски. Кроме того, я решила внести коррективы в прическу персонажа, подчеркнуть объем губ и проработать тело рисунка. Трудно остановиться.
Финал
Световые акценты создаю с использованием двух техник: первичный – белой краской, а отраженный свет располагается по контуру объекта.
Для создания рефлекса красную краску также замешиваю с гуашью. Это позволяет персонажу слиться с фоном и не казаться вне его контекста.
В конце я раздумывала, как украсить рамку. Сперва слегка обвела ее карандашами, а затем добавила декоративный скотч. Кому как угодно.
Картинка для оборота открытки
На данном этапе я склонилась к лаконичности и созданию незамысловатого рисунка черными фломастерами.
Я планирую изобразить гблинга (существо, напоминающее зергов из компьютерной игры). Внешний вид этих персонажей может вызывать разные эмоции, но лично мне они кажутся очаровательными. Работа начинается с предварительного эскиза.
Обхожу линейками 01 и 03 по тому же принципу, что и при рисовании Керриган.
В добавок сюда был внесен элемент красной линии.
На этом все. Спасибо за внимание!
На видео можно еще полюбоваться блестяшками :3